2019年1月25日，行政院長蘇貞昌上任第10天就到台灣漫畫基地參訪「台漫60：尋找軌跡」特展，強調政府將持續投資支持舉補助漫畫家與漫畫出版，讓全世界看見並認識台灣。同年4月又接連2週在行政院會聽取文化部報告「推動台灣原創漫畫內容產業及跨域發展」與「各部會運用台灣原創漫畫及圖像內容進行政策行銷與推廣」，展現政府帶頭點燃台灣動漫產業動能的決心。

鬼滅風潮襲台　台灣為何沒有宮崎駿
然而當日本漫畫家吾峠呼世晴創作的《鬼滅之刃》，被改編成動畫電影《鬼滅之刃劇場版─無限列車篇》，去年10月30日跨海在台上映，票房像秋風掃落葉般，到今年2月累積突破6億新台幣，不但打破2019年《冰雪奇緣2》創下的3.43億元，成為台灣影史最賣座的動畫電影，也改寫日本電影在台票房紀錄，使得「為什麼日本行，台灣不行？」的討論聲浪再起。「過去幾個月，所有人都在問這個問題！」文化部所屬行政法人文化內容策進院全球市場處處長李正上直言，只要日本有1部動畫電影爆紅，大家就會問這個問題，最近幾年都在說「台灣為什麼沒有新海誠？」再更早幾年則是問「台灣為什麼沒有宮崎駿？」可能問了10年都還在問這個問題，「但我們就是沒有真正的認真思考市場的問題，觀眾到底喜歡看什麼？」

市場錢景可觀　本土原創獨缺商業思維
儘管國內動漫創作者普遍認為台灣市場太小，不足以支撐完整的動漫產業，連蘇貞昌都在2019年4月18日的行政院會上說，動畫漫畫遊戲等文化內容產業市場雖然小，但如果政府帶頭做起，應該會有更大的發展空間。但攤開動畫電影歷年在台票房統計，2019年就有《冰雪奇緣2》、《獅子王》和《玩具總動員４》賣座超過3億元，突顯台灣市場非但不小，而且還有相當規模，重點在能否打動觀眾。
　
「我覺得關鍵就是在這裡！」李正上指出， 2019年台灣整體動畫產業規模達16億，幾乎都被美國迪士尼、皮克斯和日本動畫公司賺走，台灣本地原創作品僅占0.52%，真的很可惜。這種現象跟台灣觀眾長期受到美日文化影響，對他們的動漫作品和主角如數家珍，「我們的動畫產業很多還是從創作者角度出發，想要圓一個創作的夢，講他想講的故事，比較缺乏商業思維。」

日本讀者票選最愛　台灣創作閉關磨劍
反觀美日的動漫創作，必須一步一步經過市場重重測試，才有機會拍成動畫長片。「日本產業鏈成熟，以門檻相對較低的漫畫或小說作為ACG（動畫、漫畫與遊戲）產業的創作起源。」李正上舉例，日本有各種不同的漫畫雜誌、週刊和月刊，讓創作者盡情發揮，也讓讀者票選喜歡的作品，藉此培養粉絲並測試市場水位。那是很殘酷的舞臺，像《海賊王》那樣受歡迎的，連載10年、20年沒問題；沒人喜歡的，馬上就腰斬。「他們很少單純滿足創作者發展慾望，是很現實的商業市場運作機制，台灣在大型投資前就是缺乏這種市場前測機制。」常聽到台灣動畫導演很辛苦十年磨一劍，但磨的劍也許品質優良，卻不是市場喜歡口味，票房不好就被殘酷下架，類似故事不斷重複發生。李正上認為，台灣必須從製作人思維的角度出發，從市場思維跟商業導向慢慢「煲熟」動漫產業，才能夠讓更多獨立創作者百家爭鳴。

漫畫基金鼓勵跨域發展　動漫畫進小螢幕
文化部為幫助台灣動漫產業破繭而出，在2018年頒布「原創漫畫內容開發與跨業發展及行銷補助作業要點」，爭取前瞻基礎建設計畫特別預算撥款設置「漫畫輔導金」，補助金額從2018到2020年累計達3.3億元，催生漫畫創作從雜誌期刊到單行本已逾400本，並鼓勵原創漫畫跨業多元發展，從互動式漫畫APP、沈浸式體驗、桌遊、舞台劇到角色模型等作品。

去年10月制定「漫畫創作及出版行銷獎勵要點」，今年開始推動「漫畫輔導金2.0」，把重點聚焦於需長期累積與孵育的原創漫畫內容創作，透過穩定而持續的經費支持，逐步穩健累積台灣漫畫創作出版，延伸多元發展量能。漫畫輔導金補助的《用九柑仔店》去年改編為同名電視劇，創下收視率最高1.05％佳績，並計劃在今年推出劇場版；探討職業意識與性別認同的漫畫《帥T空姐》改編為電視劇，同步在21國線上影音平台播出。

從漫畫出發　逐步開發多元市場
以漫畫為本，循序漸進，多元開發，是政府動漫產業發展策略現有定調。動畫長片被喻為動漫產業的金字塔頂端，也所有創作者攻頂目標，但李正上強調，大家不要想著一步登天，也不要認為動畫長片是台灣動漫產業唯一解方，破除這個迷思，也許就能想出更多不同商業模式跟新的做法。日本模式是從漫畫到動畫影集再到動畫電影；韓國最成功的模式就像《與神同行》從漫畫改編成真人電影。

李正上重申，「直攻原創動畫長片，絕對不是唯一的一條路，我們應該思考這個媒體要怎麼樣才可以更多元發展。好的漫畫發展路線其實很多元。」文策院最近就嘗試找知名配音員，幫國內比較熱門的原創漫畫配音，再搭配動態聲效出版有聲漫畫，讓漫畫閱讀更有樂趣，也表現影視動畫改編的可能。經過這樣的逐步測試，發掘哪些作品適合改編成短篇動畫，按部就班協助優秀創作團隊跟市場對接。

觀眾喜歡才是王道　有市場才有好作品
「ACG創作者真的要開始認真的思考，你的東西到底市場喜不喜歡？」文策院經文化部參酌國外專業中介組織模式，由行政院報請立法院審議通過，在2019年11月掛牌運作後，就當頭棒喝拋出發人深省的議題。「台灣市場不夠大，真的不是藉口，而是我們能不能創造出很受市場歡迎的作品。」李正上說得直白，那個是厲害的功夫，並不是商業化的作品就是不好的作品。

相對於過去強調創作者導向，凡事都要強調導演、導演、導演，文化部近兩年改採創作與市場相輔相成戰略，攜手文策院分進合擊。文化部獎補助系統持續挹注在《金漫獎》等獎項，激勵優良創作團隊與拔擢創作新秀；文策院則致力於發掘有商業潛力的原創動漫。李政上指出，政府政策要讓業界有信心，願意投資活絡並健全產業發展環境，讓真正有市場的作品可以跟資金對接。但也不能再像以前完全不知道觀眾的喜好，就賭性堅強的冒險投資製作動畫長片。

CCC養粉兼市調　發掘未來之星
中央研究院透過「數位典藏與數位學習國家型科技計畫」培育本土新銳圖文創作者，以季刊型式發表的CCC創作集，歷經2015年停刊風波折後，2018年由文化部接手以月刊方式復刊，去年下半年交由文策院主導轉型全面數位化上線，成為台灣動漫界的華山論劍。「現在是大數據的時代，我們把各種創作放到CCC數位漫畫平臺，很快就可以經由讀者的瀏覽量，呈現每部作品受歡迎的程度。在上面受歡迎的，就有機會被出版社相中發行紙本漫畫。」
　
隨著漫畫出書成功，下一步就是測試開發動態型漫畫。文策院最近嘗試製作的有聲漫畫，都是CCC數位漫畫平臺與時下最受歡迎的作品。李正上強調，透過數位平臺市場前測，回收數據經過分析，就可以協助業者開發更多元作品。「金漫獎」得主常勝最新力作《閻鐵花》，就是在CCC連載廣受好評，馬上有出版社發行漫畫書出書大賣之後，又引發影視圈關注。
　
李正上相當看好這部融合京劇元素、超級英雄概念的偵探動作漫畫，很有可能被改拍成短篇動畫或真人電影，「它完全符合現在影視作品的改編潮流與市場方向。我們就是透過這樣的測試，為台灣動漫產業開創更多元發展機會。」除了CCC以外，文策院也計畫跟國內知名ACG網站「巴哈姆特」合作設置獎項，鼓勵創作者開發更貼近現代觀眾消費喜好的原創作品，讓大家知道所謂的市場機制和市場口味。

天竺鼠短打搶睛　啟動眼球爭奪戰
登高必自卑，行遠必自邇！當《鬼滅之刃》再度掀起「為什麼日本行，台灣不行？」質疑浪潮，李正上卻獨排眾議說，「我們能不能開始有些導演願意用類似日本流行的『泡麵番』短篇動畫測試市場水位，就像《天竺鼠車車》短短的3到5分鐘輕鬆愉快，成功後再考慮把短篇變成動畫長片。」大家若願意改變過去的創作圓夢思維，馬上就可以測試知道市場到底喜不喜歡你的東西，避免一次就砸進上億元，讓投資者面臨高失敗風險。

利用CCC數位漫畫平臺養粉，以「泡麵番」短篇動畫測試市場水位，再結合大數據分析各種作品的喜好族群，文策院像煲湯般耐心打造台灣動畫電影，李正上語重心長的說，漫畫是動漫產業多元發展的源頭，然而從漫畫到動畫電影，台灣要出現賣座和和口碑如同「鬼滅等級」的作品，還有漫漫長路要走，絕非一蹴可幾，妄想跳過中間過程就跟賭博沒兩樣，「如果你都不跟觀眾溝通，觀眾為什麼要買票進場看電影，這是很現實的問題。現在是搶奪眼球時間的時代，如何跟美日強片競爭，政府和創作者都要有新的思維，才能走出一條路。」